文化使“钧”——传扬中华文明

一次大会,就是一个历史坐标;一次大会,就是新篇章的开启。
10月7日至8日,全国宣传思想文化工作会议召开,大会召开期间,央视《焦点访谈》栏目系列节目《根脉》以《伟大文明 辉光日新》为题,以长达6分钟的篇幅,对钧瓷产业传承与创新进行了深度报道。
这足见钧瓷在中国传统文化中的重要地位。为什么是钧瓷?
“钧瓷是中国人文文化的重要组成部分,是中国瓷的重要代表。当下,国家提出文化自信、文化影响力。其实,‘钧瓷人’‘中国瓷人’,一直在做这件有影响力的事件。”非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺)代表性传承人、中国陶瓷工艺美术大师刘志军说。
融汇泥土与烈火,终现出窑万彩;秉持传承与创新,书写文化自信。钧瓷人一代又一代的坚守传承,一次又一次的创新突破,推动了钧瓷从知名博物馆的珍贵藏品,到世博会、博鳌论坛、APEC会议等国事活动的“国礼”,向全世界讲述中国瓷的绚丽多彩、中华文明的星河璀璨。

弘扬传统文化:
再现宋钧官窑艺术神韵
“china”,既是中国,又是瓷器。从这个维度来说,没有什么能够像瓷器这样,代表中国悠久灿烂的传统文化。
千百年来,瓷器不仅见证着历史的变迁,也是中华文化传承与创新的重要载体。
钧瓷始于唐、兴于宋,以色彩斑斓、古朴典雅、风格独特而闻名遐迩,在中国陶瓷史上具有重要的地位——雄踞“五大名瓷”之首,被誉为“国之瑰宝”。而作为宋代五大名窑最优秀的代表,宋钧官窑不仅开启了中国陶瓷装饰美学的新境界,也承载着中华文化的精神特质。
2013年的金秋10月,由北京故宫博物院主办的“色彩绚烂——故宫博物院钧窑瓷器展”举行,共展出百余件历代钧瓷珍品,是故宫历史上第一次大规模的钧瓷展。
其中,由刘建军、刘志军兄弟复烧仿制的钧瓷——《出戟尊》《鼓钉洗》《海棠式水仙盆》3件作品,作为仅有的当代仿制品,与故宫博物院馆藏的历代钧窑珍品同时展出,并被故宫博物院永久收藏。
神垕钧瓷窑口众多,故宫独独选中刘家钧窑合作绝非偶然。刘家四代做瓷制钧,刘家兄弟从小就跟随父辈制作钧瓷。他们四处搜集钧瓷瓷片,经过数十年积累,个人收藏的宋钧官窑标本数量可谓“全球第一”。每日观赏、研究这些瓷片,听着它们的低语,来自宋代的神韵,他们早已了然于胸。
“当时,我们反复试验,多次请教故宫专家,历时7个月,最终烧制出2800余件作品,从中精心挑选出3件珍品,带到故宫参加展览。”刘志军说。
3件复烧仿制宋钧作品,得到了陶瓷界泰斗耿宝昌等10余位世界陶瓷界名家充分肯定,认为3件作品造型规整、工艺精湛,“再现了宋代钧窑艺术神韵和风格,代表了当代钧窑瓷器复烧仿制的水平,是钧瓷非物质文化遗产传承的重要成果”。
2022年,刘志军复烧的宋钧宫窑《出戟尊》《鼓钉洗》《仰钟式花盆》《渣斗式花盆》等14种不同制式的花器,及其他创新作品共计24件,一次性被中国国家博物馆收藏。“虽然说专题收藏的是我的作品,但我觉得,它代表着几代人对传统钧瓷的研究成果。”刘志军说。
禹州是中国陶瓷的重要发祥地和钧瓷的诞生地,是河南省古窑址数量最多的地区之一。9月25日,第十二届禹州钧瓷文化旅游节开幕式上,国家知识产权局向禹州市发放“钧瓷国家地理标志产品保护示范区”牌匾。这是河南省首个国家地理标志产品保护示范区。
目前,禹州市有钧瓷生产企业300余家,年产销钧瓷220多万件(套),年产值 26亿元;有国家级高新技术企业1家、博士后科研工作分站1家、省级企业研发中心5家;钧瓷从业人员3万余人,其中中国工艺美术大师6人、中国陶瓷艺术大师2人、中国陶瓷设计艺术大师2人、国家级非物质文化遗产传承人4人,省级工艺美术、陶瓷艺术大师267人,省级非物质文化遗产传承人17人。
传承创新融汇:
变是钧瓷永远的魂魄
传承与创新的关系,永远是艺术界的一个主题,也是一个永远的辩题。
创新性是中华文明的突出特性之一,始终贯穿于中国传统文化的悠久历史进程之中。
刘志军认为,对于钧瓷而言,复烧是延续,仿制是传承,而延续和传承之外更需要创新。“传统钧瓷是非常优秀的,有天青、天蓝这种美釉,也有当代的入窑一色、出窑万彩。人类一代一代繁衍生息,创造新的文明,钧瓷也不该止步于此,我们需要找到属于当代的陶瓷语言。”他说,“钧瓷生在变、成在变,变是钧瓷永远的魂魄。”
“世界很小,自然很大,宇宙无穷。我正在创作的作品叫‘源·宇宙’。”谈起作品的寓意,刘志军目光深邃、言辞沉稳,“人类一直在探索生存的本质和宇宙的奥秘,作为中国瓷怎么把这个表现出来,是我们一直在思索的问题。”
当代陶艺塑“形”、传统文化铸“魂”……在传承与创新融汇之中,刘志军既善用传统文化,传承中华匠心,又敢于创新突破,融入时代精神。
《道玄》,天地玄黄,宇宙洪荒;《无极》,一方一圆,天地之道;《太极》,无中生有,有中育无……刘志军创新的“天玄釉”,既蕴含东方美学哲思,又打破传统钧瓷工艺,从色彩之变到肌理之变,极大丰富了当代中国瓷的表现力。
作为刘志军钧瓷作品的代表作,《无极》凝固了一正在方圆之间幻化的器形,彰显了“天圆地方”的中国古代哲学,并通过器物表面的装饰、肌理的形态、凸凹的不同、纹路的差异效果,给人以凝思发问的想象空间,被古陶瓷泰斗耿宝昌赞誉“天地之道,造化无极”。
对此,刘志军说:“我们所熟知的美,在设计中是有一定规律性的,比如45度角、螺旋线的运用、黄金分割率等。当代钧瓷,要着眼于当代世界艺术的前卫性和呈现力,在造型设计上推陈出新,打破原来光滑的肌理,努力把中国瓷再向前推一步。”
正是这种创新尝试,《无极》不仅获得了首届“CHINA——中国”中国陶瓷艺术设计大展艺术瓷金奖,入围第十三届全国美术作品展,还被英国国立维多利亚与艾伯特博物馆收藏,并在法国巴黎大皇宫“启示——国际工艺创新双年展”“2022中韩陶瓷艺术交流展”上展出。
传承不是目的,传承的目的是为了发展。近年来,全市钧瓷产业以“传承、创新、提升”为发展理念,持续创新钧瓷工艺,融入年轻、时尚的现代元素诞生了钧瓷茶具、餐具、首饰等创新作品,钧瓷品牌带动力不断提升,钧瓷产业链不断拉长,钧瓷产业呈现出百花齐放、竞相发展的良好局面。
传播中华文明:
钧瓷已成为中外文化交流的使者
文化兴国运兴,文化强民族强。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴。
从当年的宫廷御用品,到国内外知名博物馆的珍贵藏品,再到世博会、博鳌论坛、APEC会议等国事活动的“国礼”——钧瓷,如今已成为传播中华文明的名片、中外文化交流的使者。这背后,是像刘志军这样的一代代钧瓷人的坚守传承、创新突破。
据刘志军介绍,1978年10月,邓小平同志访问日本选用的“国礼”——钧瓷《象鼻尊》,正是刘志军父亲刘振海的作品。截至目前,近百件钧瓷被作为“国礼”赠送外国政要,钧瓷之美闪耀在亚洲博鳌论坛、中国—东盟峰会、APEC会议、上海合作组织国际峰会、北京奥运会、上海世博会等重大国事活动之中,已成为地地道道的国家名片。
近年来,凭借对中华文明的深度理解和对当代陶艺的独特思考,刘志军的钧瓷作品走遍了国内外很多顶级博物馆等地。
复烧仿制《宋代钧官窑瓷器》系列被北京故宫博物院永久收藏,《和合少林》被联合国总部永久收藏,《水仙盆》被日本大阪东洋陶瓷美术馆收藏,《道玄》《无极》被英国国立维多利亚与阿尔伯特博物馆收藏,复烧仿制的宋代钧瓷《紫斑盏》亮相法国卢浮宫第二十四届法国国际非物质遗产展览会现场,《无极》在法国巴黎大皇宫展出,“仿烧宋代钧窑瓷器制作工艺”在美国哈佛大学艺术博物馆长久播放……
窑火,千年不熄;钧艺,历久弥新。
“钧瓷代表了中国文化的一个缩影,需要认认真真把传统的东西做好,然后后继有人把它传承下去,还需要把钧瓷文化、钧瓷艺术、中国瓷传播出去。通过钧瓷作品,我们把中国的人文精神诠释给全世界人民,提升中国文化的影响力。”刘志军的话代表着当代钧瓷人的心声。
钧瓷,走过漫长的发展道路,如今依然璀璨夺目,明天必将更加出彩。