![](/uploads/image/20240607/20240607103446194619.jpg)
钧中月夕花潮 瓷上火绘丹青
——钧瓷《八方进宝瓶》的美学价值
中国瓷的繁盛与其美紧密相连,特别是产自河南禹州的钧瓷,以其“入窑一色,出窑万彩”的窑变,让其美得闭月羞花,沉鱼落雁,更让人觉得它是珍馐美馔,和壁随珠,珍贵异常,人间之佳品。
历史的鉴证和人们对美的审视是公正准确评价一种艺术品的最高尺度。钧瓷,这个世上唯一的可“窑变”的具有审美属性的作品在历史的长河筛淘中留下来,被一代又一代人欣赏、品评。发展到现代,就是因为它的审美满足的强烈性与其窑变的丰富性而被工匠们所传承。无论是大师们的传统民间制作,还有有着官方性质的创作作品,都留下了许多的经典之作,这些经典作品,经过时间的洗礼,受众的选择流传至今,如《寒雅归林》、《富士霞光》、《凤凰涅槃》等,它们都以美的内涵、美的方式,美得让大多数人称赞而成为经典、成为不朽的艺术品。
能作为经典作品,在千千万万的钧瓷作品中是寥寥无几、屈指可数的。现代有一件钧瓷作品,叫《八方进宝瓶》,系禹州凤山钧窑张建钊的煤烧作品,这款作品在文化界、艺术界、收藏界是闻名遐迩、鼎鼎有名的,在2012年首届钧瓷藏家珍品展中荣获金奖,在2014年中国工艺美术精品博览会“国艺杯”上获金奖。又在2015年荣获全国第五届大地奖金奖。为什么它有如此大的名声,一个字,美!美得让人心服口服、目酣仲醉;美得让人拍手称赞,如痴如醉;更让人在它面前忘记一切,依依不舍,乐不思蜀。
《八方进宝瓶》在收藏家和广大爱好钧瓷的人士中受青睐的程度是非常高的。在2023年中国(北京)国际精品陶瓷展览会,当代陶瓷艺术专场拍卖会上一项重要的内容就是拍卖凤山钧窑张建钊的钧瓷作品《八方进宝瓶》,经过几轮的竞争,最后以16万元的价格成交,刷新了他个人钧瓷成交价的新纪录。拍到此瓶的人欣喜万分,把它当成了宝,没有拍到此作品的人士颇有遗憾。好则,他们都与张建钊这位收藏家们喜爱的钧瓷艺人或多或少有联系。他们电话打给没有在拍卖现场的张建钊,说近期将到禹州来购买收藏这一钧瓷。两天内,张建钊就接到了不同省份的3位收藏界人士的订货电话,加上之前几位藏友的订货,一时,他的《八方进宝瓶》捉襟见肘,供不应求。
张建钊制作的此瓶还有一段佳话:有一年,上海的一位经销商花高价包了凤山钧窑的一整窑瓷,开窑后,成品率极低,精品率更是寥若晨星。包窑者面露愁容,他粗略地算了一下,这次投的资亏大了。张建钊也因这一窑没烧出几件精品觉得有亏欠包窑者,良好的品德和对客户的“同情”,他到仓库中拿出一件《八方进宝瓶》交给了客户,客户怀着惴惴不安的心,带着那上百件一般质量和极少精品的钧瓷回到了上海。谁知不出三天,有一个客户就以高价钱收藏了张建钊送给他的那件作品,仅这一件就收回了他投包全款的60%,其它的按“白菜”价售卖,不但能收回成本,而且还比正常情况下多赚许多。
《八方进宝瓶》如此被视为“掌上明珠”,让爱好它的人乐此不疲的收藏是与它本身美的内涵分不开的。
“天人合一”的审美理念是其成为高端珍品的基础
《八方进宝瓶》是张建钊的煤烧钧瓷作品,烧制用的是传统的煤烧窑炉,而这种窑炉的建造是天道也是人道,是自然也是人为,从某个方面说是天道自然,改挽角度,又是人道人为,两者密不可分,确实属于天人合一。此瓶高41cm,口径14cm,足径16cm,造型端庄大气,硕部装饰古城墙纹饰,有着厚重、扑掘及曲线变化大和色彩交融的特点,因为煤所产生的热量相对较大,火势猛烈,雄厚的火力使其刚劲有力,在不同阶段所产生的一氧化碳气氛浓度差别也较大,这些可观条件在合理烧成温度的控制下,为丰富多彩的窑变提供了优越的条件。各种釉料矿石形成的汁液在1300度左右的高温下如流动的岩浆上下左右翻腾,同时,在一氧化碳气氛浓淡的制约下,釉汁极易出现不同的曲线,变化和色彩交融,釉面容易形成各种不同的山水画面,霞彩纷飞的艺术效果。
据张建钊大师介绍,在他的煤烧作品中,选用的燃料煤是极其严格的,因为煤就是火,而火是自然之物,大自然的精灵,它有一双无形的艺术之手,决定一件艺术品的成败优劣,这双大自然的手是天然的,它可使色泽窑变于釉之表、釉之中,进而变化为万彩。从原料到成品的72道工序中,是人为因素,是人工之造型经过火的洗礼,转化为“天道”“自然”了。在火这一“艺术家”的天然作用下,钧瓷艺术成为天人合一的艺术。所以,尽管煤价一涨再涨,他一直坚持用最好的,保证了烧成温度二来是煤烧钧瓷因需用匣钵大多保持在一尺内,而八方进宝瓶则属于个头相对比较大点的器型,需几个匣钵,为了保证它足够的火温,所以,《八方进宝瓶》总是“享受”最优越的烧制位置。
寓意的美好成为人们心中的审美所向
《八方进宝瓶》设计制作的有“鼎新革旧、恭喜发财、春盈四海”的美好寓意,具有浓厚的民族风格,又具有清新典雅的工艺特点。这些设计都充分体现了自然与天人合一的东方美学,成为一种贯穿古今,永不过时的美。八方进宝也是一个成语,常用来祝贺人们在商业或事业上取得的成功,获得丰厚。“八方”表示八个方向,包括东南西北,及东南、东北、西南、西北。而“宝”指的是财富、宝物。同时八方进宝在中国传统文化中非常常见,出自《尚书·洪范》,意思是形容、期盼好的事物从生活的各个角度都有好的事情发生。也是人们追求繁荣和财富的愿望的象征。它也传达了一个重要的价值观念,不仅在商业领域会带来成功和财富,也可以用来形容其它方面的成功和收获。如学业、事业、婚姻等。
在现代社会,八方进宝仍然被广泛使用,并经常出现在庆祝活动、商业促销及贺卡祝福中。它除本身的寓意外,还提醒我们,在追求财富的道路上,勤奋、机遇和坚持都是必不可少的要素。现代人可以借八方进宝的精神,努力拓展自己的机会,追求更加美好的未来。
窑变图景及色彩的多元
让人追求美的“口味”丰富多彩
从美学的角度来说,人们感性体验钧瓷美的“多元性”是人们感性需要的自然倾向。钧瓷有别于其它瓷器的唯一特性——窑变,其本身就是人们享受美的重要内容之一。钧瓷无双的不重复性,即使在同一类型的成千上亿的瓷器中,也找不到一件相同的釉色或窑变图样,这使得它不仅可以满足人的感性需要,而且能够防止单调导致的审美疲劳。笔者在凤山钧窑采访时,有五件完好的《八方进宝瓶》,每个都有不同的变化,有的色浅、有的色深、有的红紫、有的青白、有的豆青、有的蓝绿相间;有的有山川河流、有的有蓝天云层、有的是雪山、村落、高山河谷等,每一种釉色都有其独特的魅力,给人无比的享受。
在五彩斑斓的此款瓶的釉色中,有一种紫红色的袈裟纹,这种色彩的形成极为困难,需要二次烧成并且还需在特定的烧成范围内和温度下才能产生。它呈现出一种深沉而富有层次的紫红色,纹理粗大,犹如和尚的袈裟。这种窑变的色泽和图案极为难得,除了这一极为少见的釉色之外,天蓝色色彩也是独特的釉色,是在蓝色基调下呈现出深浅不一的多种色泽相融的斑纹,显眼的是紫色的斑块,这种美丽的色泽也是极难烧出来的,也同样需要高超的烧制技艺和精确的温控。更为美丽的还是此款瓶上的红白相互渗透而形成的既有浅浅的红,又有淡淡的白的色泽,它这种釉色的效果更是独一无二的,正如诗人描写杏花的诗一样:“道白非真白,言红不若红”的景况。说它红吧,里边有白色,说它白吧,微微有红色显现,真是独有千秋,孤履危行。
借喻经典的实物之美
展现《八方进宝瓶》的美学意象
人们对美的认知活动,首先是通过眼对某一物的观视后而引起的情感体验。好的物件,美的事物,如青青河边草美吧!白云蓝天也美吧!泉水淙淙、山花烂漫更美吧!等等,这些都会给人的审美带来最初的情感感觉。而人们对传统的玉的审美感觉就更为强烈了,因它是天地间最为珍贵的宝石,代表着高贵,纯洁、神圣、长寿的意义。在中国传统文化中人们相信某些形状或颜色的玉石具有特殊的魔力或灵性,可以给人带来好运。再者,玉石温润、清透美观,在阳光的照耀下,能折射出璀璨的光芒,犹如闪耀的宝石,它那独特而深邃的美,诠释着大自然无尽的魅力和神秘。
张建钊的《八方进宝瓶》,正是具有玉的特征,玉的美意而被众人所喜爱,看过此瓶的人都会说这钧瓷玉质感真强,其效果可以和真玉相媲美,“似玉非美胜似玉。”的确不假,张建钊在用煤烧的同时,加入了能够形成玉润感觉的多种矿料,来追求玉质感的再现。欣赏他的这种器型,各种色泽皆有玉感:白色的玉釉彩,苍白如银,清冷清秀;红色的玉釉彩,红艳如火,灼灼有光;紫色的玉釉彩,紫黑如烟,细腻柔和;黄色的玉釉彩,淡黄如茶,温润芬芳。
现在的快节奏生活,人们都被时代裹挟着拼命向前,很多人都极力在平静下来体验当下生活的美好,而玉石美好的象征和美丽的质地正是东方美学中的独特且舒适的存在。它的唯美、诗意等能够击碎一切喧嚣和繁琐。而《八方进宝瓶》正是有玉的特征和这种美好的象征寓意而被人们所喜爱。它渊厚的文化底蕴和独特的审美韵味,正是越来越多的各路“神仙”所追寻的。所以,《八方进宝瓶》成为钧瓷的经典作品也就理所当然,不容置疑了。